Tip 1: Ktoré nástroje sú na gitaru

Tip 1: Ktoré nástroje sú na gitaru


Kytara je jedným z najpopulárnejších hudobných nástrojovnástrojov. Pochádzajúca z východu sa rýchlo dostala do Európy. V mnohých krajinách existujú vlastné obľúbené žánre, v ktorých je gitara veľmi známa. Tento kompaktný a melodický strunový nástroj je vhodný na prehrávanie melódií ako doma, tak v koncertnom prostredí.



Aké sú nástroje na gitaru


inštrukcia


1


Kytara sa týka strunného hudobného súborunástrojov. Zdroj zvuku v ňom je sada strún rôznej hrúbky. Rovnaká skupina zahŕňa husle, harfu, violončelo, domra, balalaika a niektoré ďalšie populárne nástroje. Ale spôsob fungovania melódie a spôsob extrakcie zvuku pri hraní na gitaru je iný.


2


Z vonkajšej strany je akustická gitara adutý vnútri tela, ktorý má hladké kontúry a na ňu pripevnený dlhý a úzky krk, ktorý sa nazýva gitarový krk. Na pracovnej strane má hrdlo gitary plochý alebo mierne konvexný povrch. Tento profil vám umožňuje spoľahlivo stlačiť prsty reťazcami na povrch krku.


3


Struny sú natiahnuté pozdĺž krku. Jeden koniec je pripojený k stojanu namontovanému na tele, druhý koniec každého reťazca je držaný na špeciálnom špicovom mechanizme. Reťazec leží na dvoch kolíčkoch, pričom vzdialenosť medzi nimi určuje dĺžku pracovnej časti nástroja. Napätie reťazcov je regulované špeciálnym mechanizmom. Umožňuje vám nastaviť každý reťazec zvlášť.


4


Zvuk v gitare nastane, keď je napätie napnutéstruny. Z hrúbky a sily ich napätia závisí výška a stmievanie zvuku prístroja. Čím je reťazca kratšia a tenšia, tým silnejšia je, tým vyššia bude zvuk, ktorý bude extrahovať. Gitarista môže ovládať výšku zvuku zmenou dĺžky pracovnej časti reťazca. Ak to chcete urobiť, musíte ich tlačiť prstami na určitý pražci, to znamená, prijať akordy.


5


Moderná gitara je vybavená oceľou,Uhlíkové alebo nylonové struny s rôznou hrúbkou. Súbor reťazcov sa vyberá tak, že v systéme produkujú zvuky s presne definovanou výškou. Čistota zvuku na gitaru závisí od schopnosti správne nastaviť.


6


Tradične sa extrahuje zvuk pri hraní na gitarus prstami - jemnými poduškami alebo klincami. Ale často sa na tento účel používa špeciálne zariadenie - mediátor. Je to tenká doska trojuholníkového alebo predĺženého tvaru, ktorú si umelec drží s prstami.


7


Objemové telo akustickej gitary je schopnévýrazne zvyšujú vibrácie strún, ktoré sa dotýka gitarista. Táto vibrácia sa prenáša na telo gitary. Vytvorená rezonancia spôsobuje zmenu vzdušných hmôt okolo tela a melodický zvuk z tohto nádherného strunového nástroja sa šíri ďaleko. Ak je gitara držaná v rukách skutočného majstra, jeho hra vyvoláva neustále obdiv poslucháčov.



Tip 2: Ktoré hudobné nástroje patria harfe


Formovanie harfy ako moderného muzikáluakademickému nástroju predchádzala dlhá cesta jeho historického vývoja. Dnes sú nádherné melódie harfy ozdobou akéhokoľvek symfonického orchestra.



Ktoré hudobné nástroje patria harfe


inštrukcia


1


Harfa má jemný, priehľadný zvukjeden z najstarších hudobných nástrojov vynájdených človekom. Pôvod harfy je spojený s poľovným lukom, ktorý produkoval melodické zvuky pri nakreslení strún. Použitie harfy ako sprievodu je charakteristické pre civilizácie starovekého Východu, starovekého Grécka a starovekého Ríma. V stredoveku írski bardovia hrali harfy a hrali pod nimi svoje ságy.


2


Harf je považovaný za strunový trhaný muzikálnástrojov. Je zahrnutá v ďalšej skupine nástrojov symfonického orchestra a považuje sa za jednotnú, aj keď niektoré diela sú určené pre dve, tri a dokonca aj pre šesť harfy. Napriek skutočnosti, že harfa je voliteľným nástrojom v orchestri, je často súčasťou kompozície, ktorá dáva práci osobitný magický tón. Počas hry v symfonickom orchestri sa harfisti nachádzajú na ľavej strane dirigenta.


3


Vzhľad harfy zvyšuje jeho nádherný zvuk. So svojou krásou sa ťažko porovnávajú nástroje symfonického orchestra. Kovový rám harfy je vyrobený vo forme elegantného trojuholníka, často zdobený rezbami a pokrytý zlatou farbou. Spodná časť je tvorená rezonančnou krabicou s dĺžkou 1 meter, ktorá sa rozširuje na dno. Horná časť je veľký zakrivený krk, ku ktorému sú pripojené kolíky na nastavenie napätia reťazcov. Horné a spodné časti sa zbiehajú a vytvárajú ostrý uhol. Predná tyč v tvare stĺpca vyvíja odolnosť voči sile, ktorú vytvárajú napínané struny. 47-48 reťazcov s rôznou dĺžkou a hrúbkou sú na ráme roztiahnuté.


4


Na zvyčajnej pozícii na harfe môžete hrať lenjedna mierka. Ak chcete rozšíriť rozsah zvuku počas historického vývoja nástroja použili rôzne metódy. Najpriaznivejšie boli pedále vynájdené v roku 1720. A dnes sú možnosti harfy virtuózne: harfy sú dokonale schopné širokých akordov, flaliólov, priechodov z arpeggios, glissando.


5


Úloha vytvárania farebných, jasnýchatmosféru, pocit zázraku. Často sprevádza sólové hudobné nástroje. Ale často je sama poverená veľkolepými sólami. To možno považovať za stranu dvoch harfónov v "Fantastic Symphony" Berlioz. Pred skladateľom bola harfa v orchestri použitá na simuláciu zvuku lute, gitary alebo cembala. Neskôr sa tento nástroj mohol často počuť v dielach Čajkovského, Glazunova, Rimského-Korsakova, Wagnera a Liszta.




Tip č. 3: Čo je gitara?


Sotva sa dá nájsť ako rozšírená v roku 2009svet je hudobný nástroj, ako je gitara. Používa sa prakticky po celom svete. Kytara zaznie v sólových koncertoch španielskych majstrov a ako doprovod k iným nástrojom a melódiám. Od minulého storočia získala gitara nový zvuk a stal sa elektrickým nástrojom.



Čo je to gitara?


Z histórie gitary

Tradičná gitara je reťazecodtrhnutý nástroj. Používa sa v rôznych hudobných štýloch a smeroch, od blues a country po flamenco, rockovú hudbu a jazz. Na niekoľko storočí sa gitara považuje za jeden z nástrojov, ktoré mali osobitný vplyv na svetovú hudobnú kultúru. Najstarší dôkaz o strunovom nástroji, ktorý má krk a rezonujúce telo, sa týka staroveku. Prvé gitarové prekurzory sa objavili asi pred štyrmi tisíckami rokmi. Sláčikové nástroje súvisiace s gitarou a usporiadané na rovnakom princípe boli použité v Babylone. V biblických textoch sú odkazy na ne. Tam boli podobné v stavebníctve nástroje v Egypte a Indii.
Podľa legiend by hrdina gréckych mýtov Hercules mohla hrať šifru šnúr.
Samotné slovo "gitara", ako niektoréhistorici, sa vracia k sanskrtskému slovu "sangita", čo znamená "hudba" a perzský "decht", čo znamená "reťazec". Po rozšírení po Strednej Ázii a prišiel do Európy sa slovo "gitara" niekoľkokrát zmenilo. V súčasnej jazykovej forme sa názov nástroja objavil v európskej literatúre okolo 13. storočia. Dlhodobí príbuzní gitary mali zaoblené predĺžené telo a predĺžený krk, pozdĺž ktorého boli struny napnuté. Telo bolo zvyčajne vyrobené z jedného kusa dreva, menej často - zo sušenej tekvice alebo z korytnačiny. Následne sa telo stalo zloženým: bolo vyrobené zo spodnej a hornej paluby a spájalo ich s bočnou stenou - škrupinou. Takéto nástroje už boli vytvorené v Číne v III. Storočí v novej ére. O dve storočia neskôr sa v Európe objavil takýto kompozitný nástroj, ktorý dostal meno latinskej gitary, ktorého obraz sa zachoval najmä do súčasnosti.

Kytara a jej varianty

V stredoveku, centrum pre rozvoj gitarybolo to Španielsko, kde nástroj pochádza z Ríma, ako aj od arabských dobyvateľov. O štrnástom storočí v Španielsku vynašiel gitaru s piatimi dvojčatami. Bola nazvaná španielska.
O tri storočia neskôr dostala na gitaru ďalšiu retiazku a bohatý repertoár hudobných diel.
Ale gitara prišla do Ruska pomerne neskoro- okolo konca XVII. storočia. V priebehu času sa v krajine objavili virtuózni, ktorí dokázali zvládnuť tento nástroj. O niečo neskôr sa v Rusku začalo šíriť sedem strunová verzia španielskej gitary, nazvaná "ruská gitara". V minulom storočí boli vyvinuté technológie na zosilnenie a spracovanie zvuku elektrickou energiou. Takže tam bola elektrická gitara, ktorá mala len vonkajšiu podobnosť s klasickým nástrojom. Hudobníci majú nové príležitosti, a publikum začalo postupne zvykať na pôvodné zdroje, ktoré sú však nepravdepodobné, že by plne schopný nahradiť melodické zvuky prichádzajúce z tradičnej strunový nástroj, ktorého meno - klasickú gitaru.


Tip 4: Ako nahrávať basy


bas strana odkazuje na sekciu rytmu spolu s perkusomnástroje, rytmickú gitaru a niektoré ďalšie. V tradičnom zvukovom nahrávaní je bežné nahrávať basovú líniu na začiatku práce hneď za bubnami. V pop-jazze, rocke a iných formách modernej hudby sa basová časť zvyčajne hrá basovou gitarou.



Basová gitara je najvhodnejší nástroj na nahrávanie basových liniek


inštrukcia


1


Bassista by sa mal podrobne naučiť. Musí sa zhodovať s rozsahom jeho nástroja: najnižšia nízka poznámka nesmie byť nižšia ako zmluva pre štyri-strunovú gitaru alebo si-sub-zmluvu pre päť-reťazec.


2


Nahrávanie by sa malo uskutočňovať v odhlučnených priestorochizba, oslobodená od cudzincov. Počas nahrávania nemôžete hovoriť a všeobecne robiť žiadne zvuky. V opačnom prípade bude záznam zobrazovať všetky ďalšie zvuky a nakoniec prechádzať na matice.


3


Pripojte basovú gitaru ku kombo zosilňovaču aefektový procesor. K dynamike pripojte prístrojový mikrofón upevnený k žeriavovému stojanu. Hlavu mikrofónu nepohybujte dostatočne, inak sa zaznamená šumění krytu.


4


Pripojte mikrofón k audio vstupu počítača pomocouinštalovaný audio editor. Spustite editor, otvorte súbor s uloženou časťou valca. Kurzor umiestnite dvakrát pred vstupom do basov, zapnite metronom a spustite nahrávanie.


5


Zapíšte časť do častí. Ak sa inštrumentalista dopustil chyby, zastavte a znova nahrávajte. Duplicitné časti sa niekoľkokrát nezaznamenávajú, ale skopírujte ich a vložte ich do príslušných častí skladby. Prepíšte toľkokrát, koľkokrát je potrebné, aby ste dosiahli dokonalý zvuk časti.




Tip 5: Ako si vybrať hudobný nástroj, ktorý mi vyhovuje


Ak sa rozhodnete naučiť sa hrať na niektorýchhudobný nástroj, nebude ľahké vybrať si prvýkrát, ak už nemáte žiadne zjavné obľúbené položky. Pamätajte si, že nie je potrebné obmedzovať sa na jeden nástroj: často sa hudobníci snažia rôzne veci, aby sa potom zastavili na tom, čo sa im najviac páči.



Ako si vybrať hudobný nástroj, ktorý mi vyhovuje


inštrukcia


1


Môžete pristupovať k výberu nástroja z rôznych miestview. Je užitočné začať od toho, čo sa môžete naučiť čo najviac o tom, aké nástroje sú. Podmienečne sú všetky rozdelené do troch typov: rytmický (alebo šokový), monofónny a polyfónny. Z tohto hľadiska sa zvyšuje stupeň zložitosti ich vývoja.


2


Najjednoduchší spôsob pre začiatočníkov je dať bubny, sza predpokladu, že osoba cíti rytmus dobre (je to užitočné pre akýkoľvek nástroj). Medzi tieto nástroje patria bubny, najmä rôzne etnické. Ďalej na zložitosti - monofónne nástroje. S ich pomocou môžete hrať jednu melódiu. Zvyčajne monofónne - to sú napríklad vietorové nástroje. Samozrejme, nemôžu byť nazývané veľmi jednoduché, pretože regulácia dýchania počas vykonávania je tiež veľmi náročná úloha. Ale najťažšie, nepochybne sú polyfónne nástroje, ktoré vám umožňujú hrať melódiu a sprevádzať ju. Pre nich je možné nosiť klavír alebo gitaru (to znamená klasickú gitaru a nie skladby na akordoch). Obtiažnosť spočíva v tom, že je potrebné konať oboma rukami a niektoré pohyby nebudú navzájom príliš koordinované, je potrebná dobrá koordinácia pohybu.


3


Mali by ste brať do úvahy techniku ​​extrakcie zvuku. Napríklad priečna flauta alebo husle vyžaduje od hudobníka nejaké zručnosti, inak nebude možné ani najjednoduchšie poznámky, aby sa to znelo čisté. A hrať na potrubí, čo je dosť jednoduché, musíte naučiť špeciálnu vibráciu pier. Klasická gitara tiež preberá rôzne techniky zvukovej produkcie, ktoré sa líšia v závislosti od toho, či hráte klasický repertoár alebo niečo zo španielskej gitary. V tomto ohľade môže klavír vyzerať jednoduchšie, pretože tam stačí stlačiť klávesy. Ale tu musíte tiež nastaviť silu a rýchlosť stlačenia, čo na začiatku nebude jednoduché.


4


To všetko neznamená, že si musíte vybraťnajjednoduchší nástroj, hoci pre tých, ktorí ešte nehrali nič, môže to byť naozaj dobrý nápad. Čím komplexnejší nástroj je, tým viac príležitostí to dáva, a viac rôznych produktov na to môže byť vykonaná.


5


Prísne odporúčania pre výber hudobných nástrojovnástroj nemôže byť. V prvom rade je potrebné počúvať váš vnútorný hlas. Pripravte sa na skutočnosť, že prvýkrát nebude ľahké - je prirodzené, ak sa zaväzujete zvládnuť nový. Ale potom to bude jednoduchšie a z tohto procesu budete môcť získať oveľa väčšie potešenie. V prvých fázach je dôležité, aby ste sa naozaj páčili zvuku zvoleného nástroja. Potom, aj keď je to ešte zlé, bude stále tak príjemné, že si sám nevšimnete, ako prekonať najťažšiu fázu.