Tip 1: Aké druhy húb existujú
Tip 1: Aké druhy húb existujú
Housle sú jedny z najviac lyrickýchhudobné nástroje. V symfonickom orchestri huslí existuje viac ako iné nástroje. A nie je to náhoda. Kvalita zvuku však závisí nielen od hudobníka, ale aj od samotného nástroja. Takže husle musia byť správne zvolené.
Často v symfonických orchestrách huslePoužíva sa na vedenie hlavnej hudobnej témy. Túto úlohu môže hrať jedna alebo viac huslí. Houslo-sólo patrí k prvému huslistovi. Mimochodom, je lepšie začať sa učiť hrať na husle od veku štyri.
Typy a kategórie húb
V súčasnosti existuje hudobný trhniekoľko základných veľkostí húb. Napríklad najmenší začiatočníci hudobníci sú vhodné husle veľkosti 1/16. Najobľúbenejšie veľkosti sa považujú za 1/8, 1/4, 1/2, ¾. Zvyčajne sa takéto hudobné nástroje vyberajú pre deti, ktoré už pracujú v hudobnej škole alebo sa nedávno začali učiť. Pre priemerného dospelého človeka je najlepším nástrojom veľkosť 4/4 huslí. Tiež môžu byť vytvorené husle stredných veľkostí 1/1 a 7/8. Sú však najmenej populárne. Tiež rozlišuje tri hlavné kategórie houslí - majster, továreň a továreň. Majstra remeselníkov zavolá hudobné nástroje. Zvyčajne sú vyrobené pre konkrétneho zákazníka a môžu sa prenášať z generácie na generáciu. V podstate sú hlavné husle plné veľkosti. Manufaktúrne husle sú nástrojmi začiatku minulého storočia. Pravda medzi nimi nájdete zlomené a potom obnovené nástroje. Preto je lepšie kupovať takéto husle s odborníkmi. Továrenské husle používali na označovanie moderných hudobných nástrojov, ktoré sa vyrábajú v rôznych továrňach. Pravé husle tejto úrovne sú základnou a rozpočtovou možnosťou. Na sekundárnom trhu nebudú mať žiadnu hodnotu.Ako si vybrať správne husle
Aby si si sám vybral husleje potrebné ho položiť na ľavé rameno a natiahnuť ľavú ruku. V tomto prípade bude hlava husle uprostred dlaní hudobníka. Prsty musia úplne obopnúť hlavu. Moderní spotrebitelia si môžu vybrať pre seba klasiku alebo elektrosripku. Niektorí hudobníci uprednostňujú len klasické husle, pretože elektrická verzia nástroja nemôže poskytnúť rovnaký jasný zvuk. Najmä hrať v symfonickom orchestri na elektrickom scribbler je jednoducho nemožné. Podľa timbu a tonality je veľmi odlišná od klasickej verzie. Pri nákupe huslí nevyberajte prvý nástroj, ktorý narazí.Tip 2: Ako si vybrať husle pre dieťa
Nie všetky hudobné nástroje môžu poskytnúťčistý a krásny zvuk. Pri výbere huslí pre dieťa by sa malo pristupovať veľmi vážne, pretože aj malé chyby môžu významne komplikovať proces učenia.
Existujú dva typy modelov na trhu: elektrické husle a bežné. Ak sa vaše dieťa iba učia hrať na tomto hudobnom nástroji, je lepšie zastaviť v ruskej továrni. Ak už má skúsenosti s vystúpeniami, môžete sa pozrieť aj na zahraničné modely. Stojí to spravidla drahšie, ale znie to lepšie. Je lepšie si kúpiť elektrické housle pre dieťa vôbec. Je dosť ťažké, ťažko zvládnuteľné a zriedka sa používa v klasických koncertoch.
veľkosť
Existuje veľa veľkostí húb. Medzi nimi sú štandardné tie, ktoré sa vyrábajú v továrňach a tie vzácne, ktoré sú vyrobené pre konkrétnych umelcov. Najčastejšie používané detské veľkosti: ¾, ½, 1/4, 1/8. Príďte do obchodu s dieťaťom a vyzdvihnete si najvhodnejšiu možnosť. Okrem veľkosti musíte brať do úvahy hmotnosť, inak hra spôsobí fyzické nepohodlie. Navyše sa dieťa naučí nesprávne vložiť husle. Ale najdôležitejšie je, že nemusí hrať. Ak je tréning spojený s bolesťou v jeho rukách, je nepravdepodobné, že bude chcieť pokračovať v procese učenia.defekty
Vysoký alebo zakrivený stojan, ktorý podporujestring, bude vyžadovať drahé korekcie a nedovolí vám získať skutočne krásny zvuk. Nesprávne prispôsobené kolíky nedovoľujú, aby bol nástroj správne nastavený. V dôsledku nesprávne umiestneného vrchlíka na dreve počas sušenia sa môžu objaviť silné trhliny, ktoré môžu viesť k rýchlemu porušeniu huslí. Starostlivo skontrolujte krk. Ak má nejaké praskliny, štiepky, drsnosť alebo drsnosť, je lepšie, aby sa tento nástroj nekupoval. Lak sa položí rovnomerne a rovnomerne. Hmotnosť prístroja pre dieťa musí byť čo najkomfortnejšia. Nakupovanie sa najlepšie uskutočňuje v špecializovaných predajniach, ktoré poskytujú záruku. Osobitnú pozornosť venujeme luku. Určte, ako je to úroveň. Preto je potrebné pozerať sa od jedného okraja luku k druhému.Konzultácia s učiteľom
Najlepšie je poradiť sa s učiteľom. Skúsený huslista môže ľahko určiť, ktorý typ husle je pre študenta vhodný a bude schopný poskytnúť konkrétne odporúčania. Ak už máte husle, povedať, čo presne nehodí dieťa a ako to môže byť opravené. Požiadajte učiteľa, aby s vami ísť do obchodu, ak je to možné. Bude schopný rozpoznať všetky chyby na husle. Požiadajte ho, aby hral na nástroj a odhalil kvalitu zvuku. Bez riadneho vypočutia je takmer nemožné to urobiť.Tip 3: Husle ako hudobný nástroj
Housle sú strunové nástroje, bez ktorých žiadny orchester nemôže robiť. Ak sa chcete dozvedieť, ako hrať na husle, potrebujete roky tréningu pod vedením skúseného mentora.
inštrukcia
1
Rodisko huslí je Európa. Čas narodenia je trinásteho storočia. Predtým ako husle nadobudli svoju známu formu, podstúpili rôzne zmeny a vylepšenia. Dá sa povedať, že husle vznikol počas storočí a táto forma je spojená s vývojom a vývojom hudby ako umenia. Vzhľad klasickej formy huslí je spôsobený talianskym majstrom Andrea Amati, ktorý sa podarilo dosiahnuť z husliach známok blízkych ľudskému hlasu. Amatiho husle, vďaka silnému a bohatému zvuku, vstúpili do veľkých koncertných sál a stali sa jedným z najpopulárnejších nástrojov. Ďalší slávny taliansky majster Antonio Stradivari zdokonalil štruktúru huslí, čo umožnilo dosiahnuť jasný zvuk v kombinácii s jemnosťou a jemnosťou, ktorá je vlastná len v tomto nástroji.
2
V našej dobe, husle neztratil svojepopularity. Je to pomerne zložitý nástroj a je oveľa ťažšie ovládať hru na ňom, ako napríklad na klavíri. Ak sa chcete naučiť hrať na profesionálnom husle, je potrebné stráviť niekoľko rokov, a začať je žiaduce v detstve. Čím skôr začnete učiť, tým lepšie, pretože technika hrania tohto nástroja vyžaduje veľkú flexibilitu a mobilitu rúk. Ak chcete hrať na husle, nemusí mať absolútne hudobné ucho, kde je dôležitejšie harmonické počutie. Aby ste to mohli vyvíjať, budete potrebovať pravidelné lekcie solfeggio.
3
Okrem zručnosti hudobného výkonu, dôležitýprvkom je starostlivosť o samotný nástroj. Housle sú veľmi citlivé na meteos, sú deštruktívne kvôli silným teplotným výkyvom a akýmkoľvek zmenám v životnom prostredí. Mala by byť chránená pred priamym slnečným žiarením, teplom, vlhkosťou. Je dôležité vybrať pre ňu kvalitný prípad. Zvyčajne vyberte priestranný a tepelne odolný. Prípad by mal byť pravidelne vetraný. Husle sú uložené v špeciálnom vrecku vyrobenom z "dýchacieho" tkaniva a pravidelne čistené jemnými flanelovými obrúskami. Vnútorný povrch husle sa očistí zahriatym ovosom alebo umytou suchou ryžou. Navyše existuje veľa prostriedkov na výrobu hračiek. Bow pre lepšie pretiahnutie kolofónie.
4
Starajte sa o svoje husle s láskou, nestrácajte úsilie naučiť sa hra na to a bude vám spláca stokrát - skvelý zvuk a dlhú životnosť!
Tip 4: Aké hudobné nástroje sú v symfonickom orchestri
Symfonický orchester zahŕňaakustické nástroje, tradične používané v akademickej hudbe. Zloženie orchestra spravidla zostáva nezmenené, ale pre vytvorenie tvorivého zámeru je možné použiť aj iné nástroje.
inštrukcia
1
Prvej skupine symfonických nástrojovorchester, najrozsiahlejší a pravdepodobne najrozšírenejší, obsahujú strunové nástroje. Patria sem husle, violy a violony, ktoré sú zvyčajne na "frontovej línii" počas koncertu, priamo pred vodičom, rovnako ako kontrabas. Všetky tieto nástroje sú drevené paluby s strunami natiahnutými nad nimi, na ktorých hrajú s pomocou luku. Tvar paluby pre všetkých predstaviteľov tejto hudobnej "rodiny" je rovnaký, veľkosť sa líši a podľa toho aj výška publikovaného zvuku. Housle majú najvyšší systém a sú zároveň najdôležitejším nástrojom v symfonickom orchestri. O niečo nižšie o zvuku violy a potom violončelo. Najnižší zvuk má dvojitý bas, ktorý na rozdiel od sólových huslí zvyčajne funguje ako rytmická sekcia.
2
K dreveným vetrom sú nástroje,Princíp, ktorý je založený na zvukovú vibrácií vzduchu v dutej trubice, kde prostredníctvom ventilov mení výšky. Napriek tomuto názvu nemôžu byť moderné predstavitelia tejto skupiny vyrobené z dreva, ale z kovu, polymérov alebo skla. Napríklad orchestrálne flauta zvyčajne vyrobené zo zliatiny, ktorá môže zahŕňať a drahých kovov. Spoločnosť vyrábajú hoboj, klarinet a najnižšiu z nich v zvukovom drevenom prístroji - fagot. Externe, spravidla sa jedná o dlhá rúrka s ventilom otvorom zhora, vo vzduchu, v ktorom je hudobník podávajú priamo z ich pľúc. Táto skupina zahŕňa aj saxofón, ale nie je to tradičný nástroj symfonického orchestra.
3
Mosadzné mosadze podľa princípu extrakcie zvuku sú podobnéna svojich "drevených" bratoch, hoci sa im líšia vo vzhľade. Navyše všetky nástroje tejto skupiny majú hlasný a živý zvuk, vďaka čomu majú pomerne obmedzené uplatnenie v symfonickom orchestri a nie sú v ňom vždy úplne zastúpené. Najčastejšie tradičné zloženie zahŕňa rúrku, trombón, roh, tubu.
4
Rytmická časť symfonického orchestra predstavujeskupina bicích nástrojov. To zahŕňa aj xylofóny a trojuholníky a ďalšie hlučné nástroje, ale častejšie v orchestri môžete stretnúť dvaja zástupcovia "rodiny". Bubny sú veľké kovový bubon pokrytý membránou, na ktorom hráčom udrie špeciálne palice. Tiež sa používa dosky - plechové disky, ktoré hudobník drží a útoky proti sebe. V skutočnosti, počas koncertu, tieto dva nástroje môžu znieť len raz, ale to by určite bolo veľmi rušnej časti vyvrcholenie diela.
5
Niekedy v symfonickom orchestri môžea ďalšie nástroje. V závislosti na tvorivom zámerom autora alebo aranžér, k tradičnému súboru koncertu môžu byť pridané harfu, rozšírené mosadze alebo bicie, klávesy (klavír, čembalo) alebo orgán. Moderné variácie symfonickej hudby môže byť počuť, a veľmi špecifické nástroje k žánru, od írskej gajdy na elektrickú gitaru, ale priamo v orchestri sú väčšinou nie sú zahrnuté.